摘要：从法国凡尔赛的设计理论角度研究出发，分析凡尔赛的园林要素组成、空间结构、造园技巧，并通过与现代园林极简主义风格的对比，探讨两者之间的内在联系，说明凡尔赛对极简主义及现代风景园林的影响。
关键词：凡尔赛；极简主义；现代风景园林
凡尔赛园林以理性思想为基础，采取严格的几何构图，具有简洁明朗、庄严华丽的园林风格，在园林历史上具有极其重要的地位，并且在西方现代园林发展过程中，许多设计师特别是极简主义设计师从中吸取了营养，在新的社会经济文化条件下创造了新的风格。
1、凡尔赛（Versailles）——法国古典园林的典范
位于巴黎西南18km，原来有路易十三修建的小宫殿，1651年，路易十四请建筑师勒布伦和园艺师勒诺特进行设计建造。凡尔赛占地面积巨大，最大时达到6000ha ，凡尔赛花园有“世界奇迹”之称的、成为辉煌灿烂的休闲场所。宫殿是东西向的，从中放射三条林荫大道穿越城市，园林位于宫殿的西面，从近处的花园过度到远处的林园。凡尔赛强调由“自然”景色向几何建筑形体的转换，而植物、水体和地形的自然生长及运动态势都被控制于人类，特别是皇室贵族手中。
凡尔赛园林具有下述鲜明特点。
1.1轴线
轴线是花园景观序列的展开线，园林包括中轴线：花园宫殿－刺绣花坛－草地和水池－国王林荫道和十字运河－茂密的林园，和两条横轴：海神尼普顿泉池－龙池－水光林荫路－金字塔泉池－花园宫殿－南花坛－橘园和瑞士湖－茂密的山岗，动物园－大运河横臂－特里阿农宫殿和花园，形成了园林游览的序幕。轴线虽然是笔直的，但它随地形的变化而起伏，轴线垂直于等高线布置，将原有地形稍加改造，形成直坡或台地，产生了极富变化的景观轴线。
1.2林荫路和林荫大道
各种平行和交叉的林荫路具有深远的透视，是视觉的轴线，一般对着雕塑或喷泉，并以它们为终结。凡尔赛通向城市的林荫大道，是花园构图在外围中的延伸，是园林景观的序幕，是园林与周遍环境联系的纽带，在第二帝国时期成为巴黎城市改造参照的样本。
1.3丛林或丛林园
丛林园是隐藏在开阔的轴线空间后面，是一个方形的树木种植区，风格多样，主题各异，是私密和内向的空间，是休息娱乐的场所，丛林园与轴线形成了明暗、动静的对比。不同主题的小空间隐藏在树林中，保持了整体的统一协调。
1.4运河
运河是园林中最壮观的部分，它突出并延长了轴线，扩大了空间。运河呈十字形，长1英里，位于轴线的远端，长长的笔直的岸线伸向远方，产生深远的感觉。
1.5花坛
花坛是园林的装饰性要素，多采用刺绣花坛形式，种植常绿黄杨，虽然图案旋转波动带有巴洛克趣味，但色彩凝重，外轮廓规整，统一在全园的整个构图之中，显得庄重大方。
1.6绿色地毯
在宽阔的林荫路形成的轴线中间，布置长条矩形的平整草地，延长景观透视线，绿色地毯大多处在斜坡上，将轴线一直引到坡顶，消失在天空和森林之间，具有优美的透视效果。
1.7雕塑
凡尔赛园林中国王林荫路两旁的雪白的雕塑和瓶饰是一种装饰性要素，是用来点缀庭院并烘托园林气氛的，在绿色树木的映衬下，显得典雅素净。这种点状排列的要素产生的序列感，可以起到强化空间的作用。
1.8树篱
树木主要是作为花园背景为主，集中在两旁的林园中，是花坛和丛林的分界限，厚度通常为0.5～0.6米，高度从1米矮树篱到10米左右高树篱，种类以法国的乡土植物如山毛榉、七叶树、鹅耳栎为主，园林的中轴是平坦的、开阔的，但仍需要一些竖向的要素来丰富空间。植物是修剪成几何形式，统一到整体的几何构图中。
1.9水景
除了运河，凡尔赛还运用了大量的其他水景，如水池、水面镜、喷泉、池或湖、跌水或瀑布等。庭院以静水为主要水面景观，点缀喷泉，以平静开阔见长，表现出庄重典雅的气氛。园林中的水面为人工开凿，几何外形，如矩形、正方形、圆形、六边形、八边形等。
在主轴线的空间节点，一般布置有喷泉水池作为强调，起到了标志空间序列的作用，林荫道的交叉点也布置有小的喷泉池，作为装饰和引导。
凡尔赛的园林设计，追求宏伟的气势，作为王权的象征，标志着法国园林艺术达到了空前辉煌的程度。
2、极简主义园林——简化的古典
极简主义园林（Minimalism）是现代主义园林重要体现，它在形式上追求极度简化、客观、抽象，以很少的设计元素控制大尺度的空间。极简主义园林的简洁、秩序的外显特征回应了现代生活的功能需要，丰富、深邃的内涵满足了现代人的精神需要。
极简主义园林的特征：追求无内容、无主题的表现，作品直接与公众沟通。形式简约、明晰，多用简单的几何形体，具有纪念碑式的风格；手法大多采用单体元素的系列方式，在构成中推崇非关联构图，只强调整体，重复、系列化地摆放物体单元；在材料上多为现代工业材料，常用钢材或其他工业废弃产品；在制作上多运用工业生产方式，突出现代工业文明特征；颜色极力简化，色彩均匀平整。
极简主义景观代表丹.凯利（Dan Kiley）和彼得.沃克（Peter Walker）在参观了勒诺特尔设计的凡尔赛花园之后，都有很深的触动。“象一盏明灯照亮了前进的方向”，他们甚至认为凡尔赛就是现代的和极简的。
2.1丹·凯利（Dan Kiley）
设计师丹·凯利在参观了凡尔赛花园之后，找到了他一直苦苦觅的结构手段。之后凯利开始尝试运用古典要素。在各种尺度的工程中进行新的试验，从20世纪40年代晚期到50年代早期，丹·凯利的作品显示出他运用占典主义语言营造现代景观空间的强烈追求。并在此后的设计中逐步提炼，使得作品愈发现代、秩序、简约。
丹·凯利多利用古典主义语言营造现代空间结构，在几何结构中探求景观与建筑之间的联系，从基地和功能出发，确定空间类型，然后用轴线、绿篱、整齐的数列和树阵、方形的水池、树池和平台等古典语言来塑造空间，注重结构的清晰性和空间的连续性。他擅长用植物手段来塑造空间，在他的作品中绿篱是墙，林荫道是自然的廊子，整齐的树林是一座由许多柱子支撑的敞厅。他的设计语言可以归结为古典的，他的风格可视为现代主义的。
2.2彼得·沃克（Peter Walker）
同样，沃克则如此形容他参观了凡尔赛之后的感悟：凡尔赛的园林展示了极简主义艺术家所做的每一件事情。极简主义艺术家在控制室内外空间的方法上与勒·诺特用少数几个要素控制巨大尺度空同的方法有相当多的联系。他甚至认为，从某种程度来说，勒·诺特早在l7世纪就已经完成了极简与景观的结合，17世纪的法国庭院，特别是勒.诺特的庭院中的古典持秩序是沃克园林设计要素的源泉。
沃克认为法国古典主义、当代极简主义艺术在许多方面是相通的，是形式的再创造和对原始的纯净和精神力量的探索。沃克的极简主义景观在构图上强调几何和秩序，多用简单的几何母题如圆、椭圆、方、三角，或者这些母题的重复，以及不同几何系统之间的交叉和重叠，通常所采用的自然材料都要纳入严谨的几何秩序之中，水池、草地、岩石、卵石、沙砾等都以一种人工形式表达出来，边缘整齐严格，体现现代工业特征。种植也是规则的，树木大多按网格种植，整齐划一，灌木修剪成绿篱，花卉追求整体的色彩和质地效果。沃克常用的艺术要素有7种，即叠合的多重系统、同心圆、直线、锥形山、巨石、柏树和绿篱，可以说这些要素构成了沃克作品的个性特征
3、凡尔赛园林对极简主义园林的影响
总的说来，凡尔赛园林对极简主义园林的影响可以归结为以下两个方面。
从文化角度看，凡尔赛园林是17世纪下半叶法国社会政治文化状况的产物，是国王和绝对君主制度的产物，是作为理性主义和新的社会秩序的象征而受到资产阶级的拥护的。极简主义的本质是理性主义，是用数学的、几何的方法作为艺术构成的手段，是将物体形态的通俗表象，提升凝练成为一种高度概括的抽象形式，极简主义已经成为一个使用不严格的，包含很多门艺术的术语，它被引入文化，指那些非比喻的、无参照的、几何的或仅仅是少而简单的风格。
从创作语言角度看。凡尔赛的构图来源于欧几理得几何学和文艺复兴透视法推导出来的严谨构图，追求比例的协调和关系的明晰，形式简洁，装饰适度，所有的要素均服从于整体的几何关系何秩序，包括植物，或被修剪，或被成丛成林，勇于塑造几何的空间结构。极筒主义艺术树起一面简约化的大旗，对古典园林有着很深入的研究，但并不是简单的重复和模仿，而是对此进行抽象、提炼、升华，在艺术上表达强烈的世代特征和审美情趣。极简主义景观设计师在古典精髓和时代精神之间找到了一个交叉点。尤其是极简主义的领军人牺彼德？沃克既在哈佛大学宣扬了自已的理论，又有众多奖项的极简主义景观作品问世，无疑对极简主义设计风格的传播起到了推动作用。
所以，凡尔赛作为法国古典园林的典范，具有持久的生命力，它包含了超越时代的永恒精神，为极简主义园林乃至现代园林带来了不可磨灭的影响。
